Inhalt: | Zahlreiche Ausstellungen und Buchveröffentlichungen der letzten Jahre zeigen deutlich: Das »Verborgene« und »Geheime« in der Kunst ist nicht nur Gegenstand kunsthistorischer Forschung, sondern spielt auch in der Kunstpraxis eine verstärkte Rolle. Motiviert wird eine solche Kunst von der Vorstellung, dass sie nur indirekt fassbar, sichtbar und sagbar ist. Diese »okkulte Note« (Eugen Mirsky) erhärtet die Auffassung einer devianten, inoffiziellen und verborgenen Seite des Kunstwerkes und seiner sozialen Dimensionen.Die Beiträge des interdisziplinären Bandes nähern sich historisch wie systematisch dem Phänomen einer »okkulten Kunst« und knüpfen dabei neben der Rezeption des Okkultismus als Inspirationsquelle auch an die Vorstellung an, dass es »okkulte Kunst« als ästhetisches Konzept geben könnte Frontmatter -- Inhalt -- Okkulte Kunst / Graeff, Alexander -- ›Den‹ Okkultismus gibt es nicht / Wagenseil, Christoph -- Hinauf in den Abgrund / Roth, Tobias -- Heinrich Drebers Sappho und ihre Darstellungen als Selbstmörderin in der Kunst des 19. Jahrhunderts / Idrobo, Carlos -- Die Transformation des Mythos durch die Moderne / Weyers, Martin -- Gottes zerstreute Funken / Sünner, Rüdiger -- Elemente der (lurianischen) Kabbala und okkulte Motive in Gustav Meyrinks Roman Der Golem / Kostadinovska, Elizabeta Lindner -- Elizabeta Lindner Kostadinovska / Krienke, Ute J. -- Okkulter Sound / Irtenkauf, Dominik -- Okkulte (Text-)Praktiken / Lubkowitz, Anneke -- Autorinnen und Autoren -- Abbildungsverzeichnis |
